范迪安《黄家花园的榕树》

　　●何静婷

　　中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安采风写生展出的三幅作品，以自己的视角不断观察放大、缩小每个场域，定格一个个春“厦”。

　　《花园之岛》:攀上日光岩，在柔和的阳光下俯瞰鼓浪屿，或许就能看到画面上的景象。俯视的角度下，所有的景色是舒展的，不断铺开，似乎是在广阔的陆地上，但远处的海水提醒着我们这是一座海岛。近处的屋景似乎折叠起来，让观者离它的距离更近了。直面的是鲜明的色彩、清晰的结构，屋脊纵横，窗台交错。细看，我们能够捕捉到其中的圆拱回廊、清水红砖、红瓦坡折屋面……这是传统闽南建筑的特色。低调的颜色处理，不争奇斗艳，给人以怀旧默片之感。砖红与明黄的色调之中，透出淡淡的烟火气，我们能够感受到范迪安院长创作时的心境。

　　视平线在画布的最上方，目光随着移动，越往远处蔓延，建筑与山峦浑融一片，无法剥离，给人以强烈的纵深感。建筑、海水、山脉，在一幅画作中铺开，这是鼓浪屿的特色，也是厦门别样的美。油画的笔法、写意的方式，二者相结合给人熟悉又陌生的感觉，韵味十足。

　　《黄家花园的榕树》:这幅画给人的第一印象是各种绿色的组合，深绿、墨绿、淡绿……蓬勃的绿代表的是生命力，给人以强烈的气势冲击。视点被安置在低处，仰视画布的顶端，树的造型无法被完全容纳，凸显树木的强壮高大。树根粗壮有力，似乎在牢牢地抓住地面。粗犷的笔触涂抹出榕树粗壮的根，使用不规则、长短色状的笔触再创造，从画面的顶部垂直而下，看起来像柱子，气势十足。树冠和树叶的处理，运用大面积的深绿、墨绿色块，不强调细节，充分运用油画的肌理效果凸显其枝大叶茂的特点。在前后景的颜色运用上进行微妙区分，淡雅的蓝色与浓厚的绿色，象征着海洋与土地的融合。

　　《鼓浪绿荫》:画面中间是一株百合在恣意地盛放。虽然根系局限在花盆的空间里，但颜色和肌理的巧妙结合让人无法不聚焦于它。橙、绿的鲜明对比冲撞出鲜活的生命力，大量的笔触涂抹在枝、叶、花上，占据了画布的主要部分。后景采用了虚化的处理方式，小心翼翼地调整狭窄的灰色、绿色和黑色的背景范围。随意点涂的黄色小花成为另一抹点缀亮色，又不过度张扬。整幅画作融入中国传统绘画的笔墨趣味和意境，在写实与写意之间保持着微妙的平衡。